Strickmuster pullover norwegermuster

In einem postkartenperfekten Tal in Südnorwegen pflegt Annemor Sundbé ihr Lebenswerk: alte Kleider, Gemälde und andere Hinweise auf die Mythen und Bedeutungen, die seit Jahrhunderten in norwegische Pullover gewebt sind. Jetzt versucht sie, die Schafe zurückzubringen, die dieses altehrwürdige Handwerk unterstützt enden. Das Setesdal-Tal ist eine Inselenklave der alten, gut erhaltenen Volkskultur. Kein Wunder also, dass Sundbs Lumpenhaufen sie dazu veranlasste, die endgültige Geschichte des Setesdal-Pullovers zu schreiben, ein Buch, das alle Merkmale des ungewöhnlichen Forschungsprozesses von Sundbé trägt. Viele Arten von Pullovern sind traditionell in der Runde gestrickt; Norwegische Skipullover sind auf diese Weise gestrickt. Sogar Strickjacken – der Stricker macht einen Pullover im norwegischen Stil und dann wird das Stricken mit einer Maschine genäht, um das Entwirren zu verhindern. Der Pullover wird dann die Vorderseite heruntergeschnitten, um die Strickjacke zu öffnen. Ursprünglich war der Setesdal Pullover ein Pullover, der nur von Männern getragen wurde. Sundbé entdeckte, dass die Strickjacke-Version Anfang des 20. Jahrhunderts entstand, als sie zufällig den Setesdal-Künstler Harald Lund vor dreißig Jahren auf einer Dinnerparty in Kristiansand traf.

Lund, geboren 1908, war damals in seinen 80ern, und er erzählte ihr eine Geschichte darüber, wie er nie besonders in der traditionellen Volkstracht kleiden wollte, sondern die Volkskunst setesdals auf seine Weise nutzen wollte. Also entwarf er eine Strickjackenversion, von der er sagt, dass sie die Leute erstaunt in serthenen ließ. Sechs Bücher, die das kulturelle Erbe des norwegischen Strickens und Der Textilien dokumentieren, haben sundbé geschrieben. Eines, « Invisible Threads in Knitting » (2005) gewann den norwegischen Literaturpreis. Ein siebter, genannt « Koftearven, historiske tr`der og magiske ménster », erscheint im Mai aus Gyldendal, Oslo. Die Bücher leisten ihren eigenen Teil des Webens und bringen eine Montage von Geschichten über Motive, Symbolik, Volksglauben, historischen Kontext und technische Erfindungzusammen. Ihre Arbeit, sagt sie, erforscht die Interaktion zwischen Geist, Hand und Werkzeugen. Heute, sagt Sundbé, betrachten wir Handwerk wie Stricken oder Weben als Fähigkeiten, die Techniken verkörpern, die erlernt werden können. Wir können sogar zugeben, dass Kunst beteiligt ist, womit wir meinen, dass die Arbeit Phantasie, Kreativität und Inspiration beinhaltet. Aber sundbé argumentiert, dass selbst diese Definitionen etwas vermissen. In der Antike verkörperte sie eine direkte spirituelle Übertragung vom Schöpfer zum Empfänger, eine Übertragung, die sowohl eine wörtliche als auch eine bildliche Form des Schutzes vor Gefahr und Bösem war.